艺术历程　　

 

    刘溢,男，1957年出生于天津 ，1978年考入中央美院油画系。1991年移居加拿大多伦多。文革后第一批考入中央美术学院油画系。现主要旅居多伦多和北京，是活跃在世界各地画廊和博物馆的中国优秀画家。被称之为超现实主义与波普主义两极之间的探索者。国内外对他比较一致的认定是魔幻现实主义的绘画先行者。

 

　　刘溢在中央美院油画系一年级时画的炭笔石膏像“大卫”，就已经被广泛出版，成为美术教学的经典参考。毕业后，刘溢只参加过“1989年中国现代艺术大展”，没有加入任何文联协会，没有参加过任何全国性的美术展览。1991年移居加拿大多伦多，加入安大略省美术家协会，是该协会成立125年来第一位

 

获全票进入的画家。2005年，北美艺术电视频道Bravo把他作为加拿大艺术家十杰予以报道，跻身于西方主流艺术界。

 

　　刘溢是一位善于理论思考的画家。他曾担任过“走向未来丛书”的编委；为商务印书馆出版的社会科学大百科全书翻译过50000字的“幽默”词条；在北京文学上发表过中篇小说《潋滟白洋淀》（现正在被侯孝贤监制拍成电影）；在多伦多大中报上发表过鼓词《新编智取威虎山》；在加拿大“Exile”文学杂志上发表过多首英文诗歌。

 

　　刘溢出自中央美院，广采博览世界各方精华。同时又不兼任何职务，一直都在大隐于市潜心画画和写作。他说：“艺术家就应该是，关起门来折磨自己，打开门来吓唬别人。”

 

作品影响

　　在今年3月的纽约艺术博览会上，他的一幅油画《2008-北京》引起世界轰动，

 

美国CNN电视台就此作了报道。而当此画在网络上出现后，更是转帖无数，引起各种各样的解读。截至2006年8月22日为止，在搜索引擎google上键入（中文）《搓麻将的女人》，可以得到28万项网页的搜索结果。其中仅凯迪网的“猫眼看人”论坛上，有关此画的帖子点击率就接近21万人次，回帖2000多个。它是在达.芬奇的《蒙娜丽莎》梵高的《星空》之后的，网络上转载和点击率第三最高的一幅油画。刘溢不是为了油画界的小圈子画画，同时刘溢的油画技巧又是业界所公认的。在中国甚至出现“刘溢密码”一词的同时，西方却广泛讨论着“胡大爷系列”的艺术风格。

 

理论贡献

　　刘溢潜心研究过“幽默”和“梦”。他同意国际上许多学者的一个观点，

 

认为幽默是轻型社会创作活动，如果解释不清幽默，美学或艺术批评便无从说起。

 

　　比如：大夫对酒鬼说，冷酒伤肝，热酒伤肺，不要喝酒了。酒鬼回答，不喝伤心。大夫和酒鬼各有各的逻辑和道理。另外，“伤”字也有它的逻辑和道理，它可以被用作物理性的伤，也可以被用作心里上的伤。正是这个“三理”的借用和串通，使得大夫和酒鬼的道理得以消解。如果大夫和酒鬼各自坚持自己的道理，那就是悲剧的原因。喜剧比悲剧多了一个“三理”，三理就是幽默。详细解释请参见人民美术出版社出版的《刘溢：作品的背后》一书。

 

　　在同样的书里，刘溢也分析了“梦”。所谓的“形象思维”几乎是以往的图像处理人员的必须。刘溢说：94%的梦是形象的，而且具有一定的连贯性。梦是每一个人的生理必须，其意义

 

远远涵盖并超过艺术家的职业习惯。艺术家并非是表达了梦，而是通过白日梦才真正地完成了艺术创作。刘溢说：艺术家是通过白日梦，利用了社会之人的梦的经历和市场，达到了Deja wu(顿觉晤)的效果。刘溢还通过对梦的解析，批判了许多文明的荒唐。《刘溢：作品的背后》可说是一本重要的现代艺术理论书籍。

 

油画技法贡献

　　长期以来，刘溢利用现代绘画材料，完善出了一套新型的和欧洲古典写实技巧渊源甚深的方法。参见刘溢和司徒勇合著的，人民美术出版社出版的《六胖子古典油画的现代技法》。除了具体操作的方法论述，该书尤其阐明了油画中的灰色，说明古典大师主要是通过诸如罩染等多次画法完成的，印象

 

派画家是通过纷杂色点完成的，苏联画法是通过黑白间的灰色完成的。刘溢第一次提出了“冥灰”的概念和操作方法，通过诸如衔接、罩染等传统手段，还有中国毛笔等的具体操作，简洁地达到一种微妙动人的效果。这在本质上解决了欧洲古典油画多层画法的耗时问题，也超越了苏联画法的中容易出现的死灰现象。

 

出版的中文书籍

　　《刘溢》（油画）广西人民美术出版社

 

    《絮语漫画》与郑旻合著，广东旅游出版社

 

　　《刘溢线迹》广西人民美术出版社

 

　　《刘溢：作品的背后》人民美术出版社

 

　　《刘溢的油画》人民美术出版社

 

　　《六胖子古典油画的现代技法》与司徒勇合著，人民美术出版社 简历

 

　　1978-1982年就读于中央美术学院油画系，获文学学士学位。

 

　　1982年参加东京中国油画展。

 

　　1985年11月参加“十一月画展”。

 

　　1986年-1988年担任《走向未来丛书》编委，并设计封面和插图。

 

    1986年1月在中国美术馆举办“王佳楠、施本铭、刘溢、丁品陶艺展”。

 

　　1988年写作并完成《幽默哲学论》。

 

　　1989年参加中国美术馆第一届中国现代艺术展。 1992年个展于加拿大克尼画廊。

 

　　1992年湖南美术出版社的《中国现代艺术史1979-1989》收录油画作品若干幅。

 

　　1993年个展于加拿大极端画廊。

 

　　1993年温哥华《BORDERCROSSING》10月号艺术杂志发表油画作品《大人物与小人物》。

 

　　1993年10月加拿大《TOPS》杂志发表专访及油画作品。

 

　　1995年在多伦多建立刘溢工作室。

 

　　1995年加入加拿大安太略省美协，是该协会125年以来第一位得以投全票进入的画家。

 

    1996年5月参加西班牙巴塞罗那国际艺术博览会。

 

　　1996年9月个展于多伦多麦戈画廊。

 

　　1998年个展于美国蓝色画廊。

 

　　1999年个展（台北市立美术馆）。

 

　　1999年个展，并签约加入艾迪、倍克画廊Edith Baker Gallery（道拉斯，美国）。

 

　　2000年个展于美国格拉斯画廊。

 

　　2002年3月个展于荷兰现代艺术中心画廊。

 

　　2003年3月个展于美国席尼派克画廊。

 

　　2004年个展，并签约加入昼斯画廊（哥伦比亚）；2005年个展（昼斯画廊，哥伦比亚）；2005年个展，签约加入买提卡画廊Mittica Gallery（多伦多）。

 

    2006年3月油画《2008北京》参加纽约艺术博览会，接受美国CNN和美联社电视部采访并报道。

 

　　同一作品在中外互联网引起强烈反响，某些论坛一周内拥有超过20万点击率。

 

　　2006年4月接受北美《星岛日报》采访并报道。

 

　　2006年6月北美艺术电视Brova！把刘溢作为加拿大艺术家十人之一，采访并制作专题节目播放。

 

　　2006年9月号《艺术与投资》发表封面专题报道。

 

　　2006年后至今，许多作品被国外索斯比、佳士德拍卖行，国内的嘉德、保利等拍卖行拍卖。

 

　　2012.1.31-2012.2.15 刘溢油画展在上海美术馆举办。