由于人眼球视觉细胞特殊的排布方式，在生活中，我们所看到的任何一幅图像的各个部分之间都存在“清晰程度”的差异。这个原理不难理解。

　　相机的成像原理与人眼相似，所以通过仔细观察照片，我们就能够发现“虚实”的奥秘。在一张普通的生活照中，往往人脸的部分“实”，是画面的巾心，最清楚，也是我们欣赏时间最长、看得最认真的部分;而背景则略“虚”，甚至稍有模糊，通常并不成为兴趣中心，只起到烘托气氛的作用。拍照的候我们需要“对焦”，一张照片中的各个部分因此而具有一定的主次关系和虚实

　　关系，也正是这种画面中的对比关系为杭州画室提供了欣赏的路径。通过虚实对比，我们能够非常清楚地观察到画面的中心内容，也因此而感到艺术表现中的精致与虑化。

　　同样，在一幅素描作品中，画面各个部分之间也具有一定的虚实关系。即使是一条简单的线条，也会因为其传达的力量感不同而具有丰富的表情。这种虚实关系往往是经过画者精心设计的。杭州美术培训认为，明暗的变化、虚实的变化、节奏与情感的变化，可以体现在画面的任何部分。初学者需要有意识地对画面进行设计。即便是短时间内完成的作品，也要突出表现令人眼前一亮的部分。

　　在处理虚实关系时通常的做法是：前实而后虚，中实而旁虚，亮实而暗虚。

　　一般而言，距离我们视线越近的物体虚实对比越强烈，反之则对比越微弱。这样容易突显画面中最精彩的部分(图44)。同样地，受光线充足的部分明暗对比越强烈，而处于暗部的物体对比关系往往被弱化，甚至会略去对细节的描述。亮部的线条尽量清晰，而暗部的线条模糊(图45)……当然，这样的对比关系并不绝对，它与素描所需刻画的重点及创作立意紧密相关。同构图一节的内容相结合，我们可以认为，虚实同构图一样，均是画者精心设计用于表达绘画思想的手段。无论孰虚孰实，设计画面的目的都是为了将画面的焦点表达得更充分。将“实”的部分精心刻画，“虚”则退求其次。为了烘托重点而得到后退与弱处的处理。正所谓“疏可走马、密不透风”，有虚有实，有详有略，相互关照，互相比对，画面才有层次感和纵深感。