美术生怎么才能提高认知、开拓眼界、提升审美能力？纪录片啊！这可是个轻松愉快的好方法！

1.《本草中国》——中医药文化

 

 

中医药学凝聚着深邃的哲学智慧和中华民族几千年的健康养生理念及其实践经验，是中国古代科学的瑰宝，也是打开中华文明宝库的钥匙。

《本草中国》系列纪录片围绕“感动生命的奥义”的宏大主题，以"中国非物质遗产中药炮制技术及中药传统制剂方法传承人"为灵魂展开，引领观众走入神秘传奇的中药世界，通过起源悠久的中医药这一窗口，探讨中华文明中有关"生"的奥义。

该片将以“中国人生存、生活、生息的视角和方式”层层递进，解读博大精深的中医药文化，通过挖掘整理民间医药知识和技术提升国人对中医药的认识，进一步推进中医药文化的继承与创新。

豆瓣评分：8.6

《本草中国》第二季延续以“本草”为核心要素，讲述的是本草的功能和用法。

相对于第一季对本草药采摘、炮制、配伍的环节和流程展示外，第二季把“用药”作为故事的核心，通过本草把医生与患者的故事串联起来，呈现了四十余位以悬壶济世为己任的国医大师与中医药名老专家，展现他们令人叹为观止的医技和关乎生命的感人故事，充分彰显“大医精诚”的力量，渗透属于中国人的生命观、价值观和自然观。在独特的中国传统文化视角下，用传统中医药哲学“天、地、人”的思想统领全片，从而理解中医药中相互交织相互影响的伟大哲学命题内核。

 

2.《粉墨春秋》——京戏的过去、现在与未来

 

豆瓣评分：9.5

大型纪录片《粉墨春秋》是迄今为止国内首部反映京剧历史的纪录片。

本片一共26集，每集24分钟，从扬州到京城，从民间到宫廷，从红遍京城到普天同唱一首歌，京剧形成和发展的历史脉络在片中以精美的图像和多角度的讲述生动地呈现。谭鑫培、杨小楼、梅兰芳、余叔岩、孟小冬、金少山、谭富英、马连良、周信芳、盖叫天等，这些性格各异，人生如同其所演之戏般精彩的名角儿在片中接踵登场。

各种未曾常见的剧照、生活照甚至活动影像，以及著名唱段的录音和讲述者的回忆共同再现了这些名家的辉煌与辛酸。拜码头、出堂会、 打擂台、撒红票、窝头会、义务戏……

这形形色色的跟京剧有关的江湖术语在片中以具体生动的故事来得到诠释；乾隆、慈禧、袁世凯、冯玉祥、张学良、蒋介石、毛泽东等政治风云人物，甚至鲁迅、胡适、傅斯年、周作人等文化名流，更甚至于黄金荣、杜月笙等上海大亨，齐齐在《粉墨春秋》中亮相。艺人的命运在辛亥革命、新文化运动、各种战乱以及后来的政治运动中起起伏伏，筑就了一部时代与命运的交响诗。

 

 

3.《帝陵》——西汉通史

 

豆瓣评分：9.1

该片通过手工制作泥塑角色模型和场景模型，结合中国传统壁画的表现风格，开发利用“数字多空间要素定点跟踪融合匹配技术”拍摄的编年体动画纪录片；集泥塑动画、壁画动画、地图动画、3D动画和实景拍摄为一体，形式新颖，别开生面，为影视纪录片模式创新揭开新的一页。

全片采用用编年体的方式，每集从一位皇帝的陵墓入手，还原西汉11位皇帝的治国理念及其鲜为人知的传奇故事，展示西汉王朝210年的兴盛与衰败。

 

4.《敦煌莫高窟》

 

豆瓣评分：9.3

中国美术至宝——敦煌莫高窟，人称“沙漠中的大画廊”。大唐时期，佛教文化兴盛，石窟，大佛营造不断，但规模最大的，唯有莫高窟。在现存的492洞石窟中，约有半数建于唐代。营造千年，又历经千年，逝者如斯，但当年富丽多彩的壁画和栩栩如生的塑像，如今在石窟中尚存。

莫高窟中熠然生辉的中华文化，乃是世界工艺美术之极致，同时莫高窟中还存有大量的古文书，可谓艺术性，学术性兼备。

今次，包括未公开的石窟在内，将为观众呈现30洞石窟的美之全貌。首次使用高清摄像机拍摄并公开30个洞窟的敦煌壁画。

 

5.《手造中国》——瓷器制造

 

豆瓣评分：8.6

这是一部通过手造瓷器去展现中国人精神世界的纪录片。

该片根据成瓷的每一道工序的特性，从每一个手工瓷匠人身上，提炼出了中国人身上流淌着的文化基因，它们是对自然的敬畏，是对手艺的专注、执着和热爱，是对成败得失的淡然，是对薪火相传的笃定，这是几千年来在农业文明的怀抱里所产生的属于中国人特有的精神情怀。当快捷成为当今世界衡量一切的标准，当缓慢成为一种缺点，当迅速抵达财富成为人们争相效仿的成功范式，在我们身后，还有这样一些人却坚韧执拗地几十年如一日只为做一件事情。那些繁杂，枯燥，辛苦，劳累，乏味的手工制瓷工序，那些为一门手艺耗尽毕生精力的匠人们为我们构建了与此截然相反的世界观！

《手造中国》前后摄制历时三年，主创团队走访了景德镇手工瓷工匠近百余人，以制瓷工艺流程为线，以制瓷工匠的日常生活为主体，讲述了一个关于“手造中国”的故事。

 

6.《中国通史》——历史风云、朝堂政变

 

豆瓣评分：9.2

百集大型纪录片《中国通史》由央视电影频道节目中心制作出品、中国社会科学院监制、中国社会科学院历史研究所组织 撰稿并邀请国内多家重点大学、专业机构的研究 人员共同参与创作。

 

7.《故宫100》

 

豆瓣评分：9.4

《故宫100》是2005年摄制12集大型纪录片《故宫》之后，又一次以故宫为主题打造的影像作品。历时数年策划筹备，经过近一年拍摄制作。每集用6分钟的时长讲述故宫100个空间的故事，透过“看得见”的空间，将“看不见”的紫禁城建筑的实用价值和美学价值加以演绎，为故宫创建一座超越时空的影像博物馆。

 

8.《苏东坡》

 

豆瓣评分：8.7

本片以苏轼贬谪黄州四年的生活为线，观照其一生的心路历程，从文学、艺术、美食、情感等多维度，解读苏东坡生命感悟、精神嬗变和艺术升华的过程。同时，辅之以当今最新的苏东坡研究成果，再现一个最丰富、最接近本真的苏东坡形象。全片共分为：《雪泥鸿爪》《一蓑烟雨》《大江东去》《成竹在胸》《千古遗爱》《南渡北归》等六集。

 

9.《如果国宝会说话》——国宝背后的故事

 

《如果国宝会说话》共100集，分为四季播出。

为拍摄该纪录片，摄制组足迹遍布全国，拍摄了近百家博物馆和考古研究所，50余处考古遗址。纪录片没有渲染猎奇和神秘的曲折表述，也避免了高冷的学术性叙事。在每集5分钟的时间里，文物用通俗易懂的语言与观众平等对话，“诉说”发生在自己身上的传奇。

 

10.《河西走廊》

 

豆瓣评分：9.7

《河西走廊》是一部由中共甘肃省委宣传部、中央电视台科教频道联合出品，北京伯璟文化传播有限公司承制的十集系列纪录片。

该片以位于中国西部的重要通道，丝绸之路的黄金段——河西走廊为讲述对象，从政治、军事、经济、文化、宗教等多角度呈现了从汉代开始直至今天，河西走廊及其连接的中国西部的历史，以及它对中国历史和文明进程中所发挥的独特作用。“河西走廊关乎国家经略”是贯穿全篇的主题。

 

11.《我在故宫修文物》——珍宝重获新生

 

豆瓣评分：9.4

跨越明清两代、建成将近六百年的故宫，收藏着包括《五牛图》《清明上河图》在内的180多万件珍贵文物。

历经百年沧桑，这些人类共同的瑰宝或多或少蒙上尘埃，破损不堪。从故宫博物院建院那一天起，一代又一代文物修复师走入紫禁城的红墙，通过他们化腐朽为神奇的妙手，将生命的活力重新注入一件件文物之中。木器、陶瓷、青铜、漆器、钟表、织绣、书画，不同的文物有着不同的特性，也有各自修复的难点。而这些修复师们甘于寂寞，甘于平淡，在与文物的对话中小心翼翼感受着来自古代的微弱的脉搏。文物有灵魂，有生命，它们和人类的内心大美紧紧相连。

当尘封的文物重新焕发夺目光彩之时，不应忘记那些平凡而伟大的匠人所为之付出的艰辛。

 

12.《艺术的力量》

 

豆瓣评分：9.3

八集BBC年度巨献纪录片《艺术的力量》，将为您详细讲述卡拉瓦乔、贝尼尼、伦勃朗、雅克、透纳、梵高、毕加索以及罗斯科八位艺术家的生平，重现这八位艺术大师的创作历程。

八位艺术大师拥有自成一派的创作风格和鲜明的个性，本片将全面剖析艺术大师们孕育和诞生艺术品时扣人心弦的故事。在主持人西蒙‧沙玛独特而富有个性化的叙事下，这将是一次饱览艺术大师们所创作的最伟大作品的饕餮盛宴。戏剧化的艺术重塑，壮阔华美的摄影画面，八位艺术界巨匠背后鲜为人知的故事被刻画得曲尽其妙，或扼腕叹息或拍手称快，这便是艺术的力量。

这部独特而极具震撼力的纪录片《艺术的力量》，荣获国际艾美奖最佳艺术节目、2007年第60届英国电影电视艺术学院奖最佳摄影纪实类等多项国际大奖。

 

13.《抽象：设计的艺术》

 

豆瓣评分：9.4

Netflix制作了一系列关于文化创意时尚工业领域的艺术纪录片《抽象: 设计的艺术（Abstract: The Art of Design）》，探访全球创意艺术名家，分享这些活跃于世界顶级设计领域舞台的设计师所持的创意艺术理念。

豆瓣评分：9.3

《抽象：设计的艺术》将再次带我们走入蓝图之上，了解设计的艺术、科学和哲学。本剧集深入探索了世界上最伟大的设计师的理念，展现了塑造文化和未来的一系列学科的最鼓舞人心的愿景。

 

14.《佛罗伦萨与乌菲兹美术馆》

 

豆瓣评分：7.8

《佛罗伦萨和乌菲兹美术馆》远不止是一部关于经典艺术的纪录片，而是一段以多维度、多媒体视听盛宴的方式，通过剖析当时最美最具代表性的艺术作品，深度探寻意大利文艺复兴的旅程。

在世界电影史上，我们首次迎来了一部关于真正的露天美术馆——佛罗伦萨的艺术电影。3D技术为我们带来了前所未有的身临其境的视觉体验：艺术作品通过三维视觉效果得到增强，那无与伦比的美感跃然而出。影片中激励人心、情感充沛的解说来自文艺复兴时期的一位领军人物，我们的导游主持人，伟大的洛伦佐，由西蒙·米瑞尔斯饰演。在永恒的无涯之境，伴随着精心挑选的壮丽的背景音乐，洛伦佐带领我们游览“他的”佛罗伦萨——文艺复兴时期文明的摇篮。

 

15.《国家美术馆》

 

豆瓣评分：8.3

国家美术馆 (伦敦)成立于1824年。国家美术馆收集了从13世纪至19世纪、多达2,300件的绘画作品。由于其收藏属于英国公众，因此美术馆是以免费参观的方式向大众开放，但偶尔也有要收费的特展。

 

16.《现代艺术大师》

 

豆瓣评分：9.2

《现代艺术大师》是英国广播公司BBC推出的一档电视系列节目，它由四部分组成，分别详细介绍了20世纪的四位重要的艺术大师：安迪·沃霍尔（Andy Warhol）、马蒂斯（Henri Matisse）、毕加索（Pablo Picasso）和达利（Salvador Dali）的工作与生活。

在片中，镜头跟随主持人的脚步，走访了四位艺术家们生前的居所、艺廊及博物馆，甚至是他们最爱的餐厅等地，向观众展示了他们伟大的艺术贡献以及惊人的后世影响力。环顾四周，麦当娜的专辑封面、米菲兔的文具、甚至是你家的沙发和电话，也许就来源于这四位大师的创作。

 

17.《奇趣美术馆》

 

豆瓣评分：9+

法国著名喜剧演员为世界名画带来全新的演绎，展现名画背后的奇闻异事。

 

18.《葛饰北斋》

 

豆瓣评分：8.5

这是一部开创性的纪录片，独家揭秘大英博物馆特展——葛饰北斋：超越巨浪。

影片与日本NHK广播公司联合制作，并使用NHK目前世界领先的8K高清拍摄技术，将葛饰北斋笔下的油画、版画和插图纤毫毕现地展现在世界观众面前，探索世界名作的现代诠释，全方位表现葛饰北斋的卓越艺术成就。

 

19.《尘与雪》

 

豆瓣评分：8.7

《尘与雪》是一部美得足以令人窒息的纪录片，它是一部活动的摄影集，每一帧单独抽出来都可以成为令人驻足观赏并流连忘返的摄影精品。影片始动于1999年，加拿大籍摄影师格利高里·考伯特（Gregory Colbert）的作品受到许多收藏家的青睐。在此之后，他的足迹更延伸到埃塞俄比亚、纳米比亚、汤加等国家。在那里，人与大象、鲸鱼、花豹、老鹰、、山猫等野生动物毫不违和地出现在同一画面中。他们彼此依靠，和谐共存，言语在绝美的画面前失去了用途，每次呼吸都成就了灵魂对生命的膜拜。

羽变火，火变血，血变骨，骨变髓，髓变尘，尘变雪。生命周而复始，生生不息。这是一次对自然的无上赞颂。

 

20.《传奇字体》

 

豆瓣评分：8.6

由独立制片人导演Gary Hustwit执导拍摄的纪录片《传奇字体》，讲述了Helvetica字体从起源诞生到它的特性和影响力，影片访谈了不同时期的老中青三代设计师，畅谈这款简洁、直接、醒目的传奇字体背后的故事。

1957年，新字体Helvetica由麦克斯·米耶丁格和爱德华德·霍夫曼在瑞士Münchenstein的哈斯铸造所作为排版铅字制作。新的工业化时代正在来临，这种容易辨识和阅读的字体形式更适应快节奏的生活和工业化生产的需要，很快风靡世界。2007年，Helvetica字体诞生满五十周年。Helvetica字体已然存在于我们随处可见的任何一处角落，几乎成为了工业文明和机械化的象征。

 

21. 《我的建筑师：寻父之旅》

 

豆瓣评分：8.7

本部纪录片讲述美国费城著名建筑师路易斯·I·康因，这位曾设计过众多著名建筑的伟大建筑师生前有关事业和家庭的故事。这是一部有关爱与艺术的影片，也是一部讲述背叛和原谅的故事。从宾夕法尼亚火车站的地下走廊到人潮汹涌的孟加拉首都达卡的国家议会大厦，在这些美轮美奂的不朽作品中，我们似乎看到了这位20世纪下半叶被很多建筑历史学家公认的最具影响力的天才惊人的创造力。然而在生活中，路易斯却是一个既神秘又矛盾的丈夫、父亲。路易斯有着三段不同的家庭生活，执导本片的导演纳撒尼尔·康恩正是路易斯的其中一个儿子。

由美国导演纳撒尼尔·康恩执导的人物传记纪录片《我的建筑师》，荣获2004年第76届奥斯卡金像奖最佳纪录长片提名等多项纪录片大奖。

 

22. 《毕加索的秘密》

 

豆瓣评分：8.9

《毕加索的秘密》以悬疑片的手法记录了西班牙画家毕加索（1881—1973）的一次作画过程。

1956年盛夏，在法国南部海滨城市尼斯的一间画室里，面对难耐的酷热及聚光灯的强烈辐射，毕加索兴致昂然地挥笔作画：生动的线条在画纸上迅速游走和变形，一朵花先是变成一条鱼，接着变成一个美人，然后变成一只公鸡，最后变成了牧神。

本片导演亨利—乔治·克鲁佐（Henri-Georges Clouzot，1907—1977）以拍摄悬疑片著称（据说希区柯克眼中的竞争对手只有一人，他就是克鲁佐），代表作有《乌鸦》（1943）、《恐惧的代价》（1953）等。克鲁佐在拍摄这部美术纪录片时，放弃了当时流行的传记式或说教式拍摄模式。本片虽然也有很多悬念，但不是故事片常见的戏剧性悬念，而是画家的创作过程本身，千变万化的创作过程给观众带来了扣人心弦的感觉。法国电影理论家安德烈·巴赞从这部影片中看到了电影艺术自身的特质，即只有电影能够在瞬间截获并表现时间的流动（巴赞为本片写作了影评《〈毕加索的秘密〉：一部伯格森式的影片》，见安德烈·巴赞《电影是什么》，中国电影出版社1987年版，第204—214页）。

本片以独特的方式记录了毕加索创作20余幅画作的详细过程，观看本片成为近距离接触这位绘画大师的最有效途径。本片拍竣后，毕加索将拍片过程中所画的20余幅画悉数毁弃，因此本片显得更加珍贵。此外，本片摄影师克劳德·雷诺阿是著名画家奥古斯特·雷诺阿的孙子、著名电影导演让·雷诺阿的侄子。本片荣获1956年戛纳电影节评委会大奖。

 

23. 《漫游世界建筑群》

 

豆瓣评分：8.7

主持人丹·克鲁克山克周游世界，遍访各式建筑，展示这些建筑是如何体现我们人类的意愿、天赋和信念。

在每期节目中，世界各地的建筑物被戏剧性地罗列在一起，观众将发现，尽管建筑风格迥异，它们之间竟有着意想不到的联系。从俄罗斯西北边陲的基日岛的木结构教堂，到埃及西奈的圣凯瑟琳修道院，本系列是一段汇聚了众多不朽建筑、具有里程碑意义的旅程。

《漫游世界建筑群》不仅能丰富观众的建筑学知识，更为观众讲述了世界建筑的动人故事。

 

24. 《戴安娜‧弗里兰：眼睛要旅行》

 

豆瓣评分：8.6

时尚教主黛安娜‧弗里兰（Diana Vreeland，1903－1989年）是20世纪最具影响力的女性之一。充满异国情调和过人活力的她，以独到眼光颠覆美的成见，赋予时尚崭新面貌。

本片特写这位时尚巨星的传奇面貌，透过电影、摄影、动画、图形、文字、声音和音乐等丰富媒材，将她的人生搬上大银幕，聚焦在这位传奇时尚编辑的非凡成就，近距捕捉她缤纷丰富的生平。

 

25. 《文艺复兴》

 

豆瓣评分：8.6

文艺复兴是一场大致发生在14世纪至17世纪欧洲的文化运动，在中世纪晚期发源于意大利中部的佛罗伦萨，即意大利文艺复兴，后扩展至欧洲各国。其词源为意大利语“Rinascimento”，由ri-（意为“重新”）和nascere（意为“出生”）构成。

 

26. 《印象派 绘画与革命》

 

豆瓣评分：9.3

印象派画作常见的特色是笔触未经修饰而显见，构图宽广无边，尤其着重于光影的改变、对时间的印象，并以生活中的平凡事物作为描绘对象。著名的艺术家有莫内、马内、窦加、雷诺阿等，其中塞尚后开创了后印象派。

 

27. 《帝国系列之文艺复兴教父：美第齐家族》

 

豆瓣评分：9.2

这是一个来自15世纪意大利佛罗伦斯的家族。美第齐家族通过各种方式在欧洲崛起。通过自身的魅力、技巧、欺诈、他们搜刮了大量的财富并拥有了前所未有的权利。是他们点燃了西方世界最重要的文化和艺术的革命――欧洲文艺复兴。但是由美第齐家族促成的这种变化终有一天会颠覆以他们的规则所统治的世界。

美第奇家族（Medici family），或译为梅第奇家族、梅迪契家族，是佛罗伦萨13世纪到17世纪时期拥有强大势力的家族。在这个家族里产生了三位教皇、佛罗伦萨众多的统治者，并且也成为了法国皇族的最新成员。

美第奇家族的家徽最初这个家族并不起眼（名字的起源是不定的，虽然它大概反映了医疗贸易的词汇 - medico），家庭通过银行业务积累起最初的力量。美第奇银行是欧洲最兴旺和最尊敬的银行之一。以此为基础，家庭开始在佛罗伦萨获取政治力量, 并且以后将势力扩张到了意大利和欧洲。

 

28. 《玛丽娜‧阿布拉莫维奇：艺术家在场》

 

豆瓣评分：8.8

本片跟随记录了素有当代行为艺术祖母之美誉的塞尔维亚行为艺术家玛瑞娜·阿布拉莫维克于2010年在纽约现代艺术博物馆MoMA举行的大型回顾展Marina Abramovic: The Artist Is Present的全过程。

该次展览中，艺术家曾经最著名的几件行为艺术作品通过受邀的30位年轻当代艺术家重现，而玛瑞娜·阿布拉莫维克本人则在对艺术与人类无限的追逐反思中再次创作了一件惊世骇俗却又动人心扉的行为艺术作品。同时本片还回顾了玛瑞娜·阿布拉莫维克与曾经的灵魂伴侣Ulay之间的爱恨情仇。而Ulay与玛瑞娜在表演现场的和解也让所有人为之动容。

本片获得2012年圣丹斯电影节、2013年美国独立精神奖等多项提名，并夺得2012年柏林国际电影节大奖。

 

29. 《草间弥生最爱》

 

豆瓣评分：8.4

本片聚焦的是波点女王草间弥生，不仅记录下这一年半的艺术创作活动和日常生活，还将她自视为天才的强烈自信心、精益求精的创作态度等，这些精神层面的内容也展现在观众面前。弥生的最新作“F100号”的诞生瞬间也被收录在其中。

 

30. 《面孔：20世纪传奇人物》

 

豆瓣评分：9.0

人物传记形式纪录片，BBC通过展示20世纪政治、科学、文化艺术等各个领域伟大传奇人物的经历，向他们所作的贡献致敬，其中包括屠呦呦、居里夫人、爱因斯坦、巴勃罗·毕加索、纳尔逊·罗利赫拉赫拉·曼德拉，温斯顿·丘吉尔等人物，他们对于人类文明史跟社会进步有哪些不能被遗忘的贡献，以及对于个人的生命历程，他们又克服了那些困难，向青少年传递积极向上的正能量，有梦想就要勇敢。

 

31. 《贝聿铭的光影传奇 伊斯兰博物馆》

 

豆瓣评分：9.1

伊斯兰艺术博物馆占地4万5平方，简洁的白色石灰石，以几何式的方式叠加成伊斯兰的风格建筑，中央的穹顶连接起不同的空间，古朴且自然。

博物馆内收集并保存了来自世界各地的各种伊斯兰艺术品，它们来自三大洲，横跨了7世纪到19世纪的时间长河。为了表现伊斯兰建筑的本质，贝聿铭在中东考察了好几个月，研读穆罕默德的理论，亲自到埃及，突尼斯等地采风。由于担心这个博物馆会被周围环境所淹没，他请求卡塔尔的王储为其建立一个独立的岛。博物馆内部还有图书馆、餐厅等功能空间，在其盛大的开馆仪式上，还请来了中国著名音乐家马友友表演。

 

32. 《艺术创世记》

 

豆瓣评分：8.9

艺术是人类对世界的感知；艺术是人类对自身的体验；艺术塑造并阐释着人类过去和未来的生活穿越十万年的历史长河，一起去寻觅视觉艺术的起源，绘画、人体、影像、死亡艺术创世纪——引领你我走进艺术的世界，探索人类艺术的起源。

 

33. 《手冢治虫 创作的秘密》

 

豆瓣评分：8.8

到1986年，被称为“漫画之神”的手冢治虫已经从事漫画工作40个年头。

从首次发表开始，他终日笔耕不辍，创作了《阿童木》、《森林大帝》等诸多经典作品，也经历了事业的巅峰和低谷。他偏居闹市一隅，在这方寸空间里潜心创作，同时进行着三部漫画的连载。这里是手冢的私人领地，他决不允许助手踏入寸步，却首次同意NHK的工作人员进入，也因此才让热爱手冢治虫的漫画迷们见证手冢老师创作的全过程。

由于工作量巨大，手冢以工作室为家，电视和报纸是他了解外部世界的唯一途径。此外，他还要兼顾虫工作室的运营以及动画节的主持工作，终日忙碌，每年回家的时间不超过60天。

 

34. 《井上雄彦 最后的漫画展》

 

豆瓣评分：9.4

井上雄彦最后的漫画展的纪录片，期间分别在上野之森美术馆，熊本市现代美术馆，大阪天宝山三得利美术馆，仙台媒体中心举行过四次，参观总人数问32万5831人，此片熊本那次的纪录片。

 

35. 《壶中：日本现代建筑之美》

 

豆瓣评分：8.4

本片阐述日本建筑的传统概念，从西方外来国、也从日本本土的角度审视。

「壶中」蜿延穿，越未来愿景、传统、自然、混凝土、园林与高科技，揭示日本近代建筑师安藤忠雄与伊东丰雄等人如何在让人惊叹的建筑作品中，完美融合了现代思想与古代哲学。本片阐明日本现代建筑如何在传统中寻找根基，进而影响北欧的建筑传统。

日本现代建筑的特色是结合心灵与理性传统，以及对未来的展望。引领风骚的日本现代建筑，又承载了哪些传统建筑以及哲学的概念与实体？

 

36. 《卢浮宫的珍宝》

 

豆瓣评分8.6

卢浮宫，正式名称为罗浮博物馆，位于法国巴黎市中心的塞纳河边，原是法国的王宫，现在是一所博物馆，常年展出的展品数量达3.5万件，包括雕塑、绘画、美术工艺及古代东方、古代埃及和古希腊罗马等7个门类，主要收藏1860年以前的艺术作品与考古文物。

 

37. 《德国艺术》

 

豆瓣评分：8.2

BBC纪录片《德国的艺术》，展现德国在意大利文艺复兴时期的历史文化的艺术气息，分为三集：

Part 1: A Divided Land

Part 2: Dream and Machine

Part 3: In the Shadow of Hitler

文艺复兴是指13世纪末在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。

主持人Andrew Graham-Dixon用不同的主题去探讨德国的艺术，包括景观、民俗文化等，为那些对世界艺术和文化传统不太熟悉的人群开阔了视野。

 

38. 《艺术档案：天才达芬奇》

 

豆瓣评分：7.6

列奥纳多·迪·达·芬奇，文艺复兴时期的天才，艺术史学家Janina Ramirez从BBC多年的档案中检索素材，讲述达芬奇的成就。

 

39. 《古罗马的瑰宝》

 

豆瓣评分：8.7

罗马时期的肖像著名的凯撒和西塞罗等人。而当代的艺术家们展示了他们当时创作出这些生动逼真的大理石像、铜像及画作所采用的独创技法。多亏了他们创造的纪录形式大理石浮雕以及名为维苏威的火山，我们才能重温那个罗马世界。

 

40. 《米开朗基罗》

 

豆瓣评分：8.8

透过史实数据和重新演绎创作技法揭开米开朗基罗不凡一生和艺术瑰宝，揭开艺术奇才的神秘面纱。

五百年前，米开朗基罗创造出世上三大艺术极品：戴维像，梵蒂冈西斯汀教堂的天花板壁画，与罗马圣彼得大教堂的圆顶。

节目中将追随他的成长过程，看他如何从愤怒少年转化成罗马的光荣。他绝顶的才艺深受世人的景仰和推崇，现代专家于是重新演绎当年绘画西斯汀教堂的技法，甚至在仿照米开朗基罗设计的脚手架上工作。一位雕刻家使用传统工具，从当初戴维像采用的矿石场取得一块大理石，重新雕出戴维的头像。然而这些专家的技术与投入，足以完成这些艰难的工作吗？他们是不是少了一个重要的特质：天分？

米开朗基罗的私生活也将受到检验，到底是否如传言所说般的风波不断呢？节目从他的信件与诗词，重新拼凑出其一生中最关键的时期，让大家深入了解米开朗基罗复杂人格的固执与才华。我们将发现这位伟大的艺术家也是一位公关天才，他操纵为自己做传的作家，并巧妙地将自己塑造成受苦难的受害者。但是这位艺术史上第一位超级巨星真是穷困潦倒，受尽屈辱，孑然一身的边缘人吗？有可能他其实工于心计，巧妙塑造自己给世人的形象…

 

41. 《世界美术馆》

 

豆瓣评分：8.7

美术馆大多数的馆藏来自于以前皇室及贵族的财产，或是富翁投入大笔金钱收集来的艺术品。借着观赏不同国家的美术馆，也能让人经历学习当地国家文化之美。

世界美术馆节目中介绍世界各地知名博物馆的一流的艺术收藏。透过高画质影片的影像，这系列节目不只介绍艺术之美，而且还带领我们一窥作品背后隐藏的不同面象，这些包括王室、其他拥有者、收藏家及博物馆的的背景，甚至还探索艺术家及作品间不为人知的秘密。

这套富趣味及教育价值的NHK节目，以高解析度清晰的方式介绍世界各地的艺术博物馆。节目中以栩栩如生的叙述方式来呈现世界著名及非著名的收藏品，包括它们被创作的原因及过程、以及它们如何来到博物馆、目前正在何地被人们欣赏着…的主题。这些博物馆过去给人们被动及保守的印象，如今它们却是令世界每个时代及文化感觉兴奋及值得赞赏的地方。

 

42. 《知名画作解析》

 

豆瓣评分：8.6

从卡拉瓦乔到波提且利，本片介绍了伟大画家的知名画作，揭示了他们不仅是美术的创作大师，也是他们所在时代的历史叙述者。主持人揭开历史上最著名的一些画作背后隐藏的有关爱情、政治、激情的讯息。

 

43. 《博物馆的秘密》

 

世界最伟大财富背后的故事。

为什么梵蒂冈的杰作被涂鸦所覆盖？

卢浮宫如何保护名画《蒙娜丽莎》？

为什么拿破仑请人作了一幅满是谎言的画像？

《博物馆的秘密》摄制组前往世界上最著名的博物馆去寻找展品背后的故事。耳熟能详或是迷雾重重，这些故事都充斥着诡秘与迷人的色彩。从蒙娜丽莎、西斯廷教堂和图坦卡蒙国王的黄金面具，再到英国自然历史博物馆神秘的“坦克室”，该季里充满了我们已知的和未知的惊人真相。

 

44. 《梵高：画语人生》

 

豆瓣评分：8.5

卷福饰演的梵高，是不是已经有了想看的冲动？

文森特·威廉·梵高，这位用明亮鲜活的色彩吸引了全世界目光的天才画家，却在美丽的法国瓦兹河畔结束了自己37岁的年轻生命。他传奇不朽的一生已多次被搬上电影银幕。此次，由导演Andrew Hutton执导的本部戏剧式纪录电影，将重现梵高绚烂而短暂的一生。本尼迪克特·康伯巴奇 Benedict Cumberbatch饰演这位天赋异禀且卓尔不群的疯狂大师，而其弟提奥则由杰米·帕克 Jamie Parker饰演。剧中的一言一语皆来自于梵高写给提奥及亲人的信件。

本片以其独特的叙事方式和入木三分的描摹再现，赢得了2011年在班夫世界媒体节上的最佳艺术纪录片洛基大奖。

 

45. 《大卫·霍克尼：隐秘的知识》

 

豆瓣评分：8.8

2019年，大卫·霍克尼的《大水花》展览，吸引了很多展览爱好者前往观展，这部纪录片，可以让观众更加深入地了解艺术家。

大卫霍克尼提出了一个吸引人的理论，不仅指出西方一些伟大的艺术作品是借助镜子和透镜画成的，而且讲述了光学镜头的观看方式如何逐渐主宰绘画作品面貌的过程。他的这一理论吸引了全世界主流媒体的关注，并且在科学和艺术史领域引发了激烈的讨论。首次展示了他令人激动的新发现。这本书中包含数百幅画作和素描，其中许多是西方艺术史上最著名、最受人喜爱的画作，每一幅图版都配有霍克尼充满激情的文字说明。书中还有许多他自己拍的照片、画的草图，展示往昔艺术家为了画得准、画得像而采用的各种技法手段，同时说明他们当年可能取得的效果。