国美毕业展|2024中国美术学院毕业展开启!(含视觉传播学院、创新设计学院、动画与游戏学
阅读 · 发布日期 2024-06-03 · 作者 吴越画室
自2010年开始,中国美术学院率先汇聚所有专业的毕业作品,面向公众集中展示,以“毕业展示周”的全新形式,向社会推荐优秀人才,开艺术学院之先河。2019年,这场全球最大规模的毕业展狂欢冲破了学院围墙,走向杭城,凝结起更大的力量,一方面内外打通,形成一所“无墙的学院”;另一方面实现教学成果与社会共享、办学成就与城市同步、青年艺术家与时代同成长,形成了国内最具影响力的毕业季。
正如中国美术学院党委书记金一斌所说:“如今,中国美院毕业季已然成为涵盖视觉艺术、设计、展演、潮流、时装走秀、市集等文化艺术门类的青春盛宴,汇聚了一群最具创新能力和创新志愿的年青艺术家、设计师,他们的作品满城绽放,扎根现实、感悟人间、反哺社会。”
中国美术学院视觉传播学院二〇二四届毕业展
>>> >>>
对世界的凝视长期以来被忽略了,因为它始终有一部分位于我们视域的盲点。斯坦利·卡维尔提醒我们“透视法不再能够代表我与世界间的距离,它以我为坐标确立世界的位置,把世界摆置在我面前,从而使我忘记了世界同样在我身后和我在世界之中。”按照胡塞尔的图像意识分析,我们观看任何一个画面或景观的时候,三个客体都会同时存在,但是我们的观看经验中却永远只有一个显示出来,另外两个成为经验的世界背景,而没有进入经验。我们对它们“视”而不“见”。
投影,将世界一分为二的同时也隔绝了内外。在康德那里,投影平面是现象和“自在之物”之间不可穿越的边界;在罗蒂看来,这是必须被克服的现代哲学和自然之间的表象之镜;对拉康来说,它是隔绝和确立实在界(the real)的屏障。
世界投影不是实在而是幻相,这幻相却不是简单的、歪曲的假象或错觉,而是一个结构性的虚构实体,正是这一虚构实体建立起我们关于真实世界的表述,世界投影不是本质而是工具,问题在于我们如何借用低维世界的工具来窥测和推演高维世界的本质,借假修真、幻里求觉。世界投影不纯粹处于想象的一边或者单纯反射现实的一侧,它介于二者之间,介于视界交织之处,通过投影,以及投影描摹测绘的实践,我们才得以获得“现实感”的框架,看见的“世界”,“世界投影”才具有“世界模型”的意义,一个可以“观世界”的“世界观”。
在此,我们仿佛又一次回到柏拉图的洞穴之内。作为投射-观看的机制,世界投影与柏拉图的洞穴看起来很相似,唯一不同的是:柏拉图的囚徒们面对墙壁时,必定会看到自己的投影,而世界投影却是一个无我的世界,缘于它预先就已经是一个“我”所看见的世界。
The School of Communication & Design originated from the Pictorial Department of the National Academy of Fine Arts (NAFA) at the beginning of the school's establishment in 1928. Over the past hundred years, it has gone through the stages of the Department of Applied Art, the Department of Applied Fine Art, the Department of Arts and Crafts with a subject focus on decoration, and the Department of Visual Communication Design. These earlier stages took place on the Xiangshan Campus and since 2023 a relocation on the Langzhu Campus led to the establishment of the SCD.
Currently, the SCD offers first-level graduate programs for master's and Ph.D. students in design, each including two national first-class undergraduate majors: one is Visual Communication Design, and the other is Art and Design. It has initially built a multi-level teaching and research system incorporating undergraduate and graduate education and an internationally leading academic team.
The School of Communication & Design takes the Institute of Visual and Cultural Studies and the Institute of Social and Strategic Studies as the "two sides of the same coin" of communication design. The subjects cover eastern vision, brand image, omnimedia communication, content genealogy, social narrative, urban and rural strategy, etc. The eastern vision and the content genealogy serve as the "consistency" between the form and the content. Brand image and social narrative correspond to the name and reality between image and ontology. Omnimedia communication and urban-rural strategy are the "mixing of reality and reality" between media and reality. The "visual culture" and "social strategy" are thus developed into a "design narrative" aiming at "projection and origin." Their approach towards "content production" appeals to "authentic origin," thus creating a "longitude and latitude of humanities" oriented to the "reproduction of social relations." The common goal is to jointly construct a strategic direction for design in the cross-disciplinary humanities.
中国美术学院视觉传播学院2024毕业展以“世界投影”为主题,希望通过视觉表现“投影物”与“投影源”间观念化关系生产的过程,即对投影源头的溯源。以“变形投影”为原理,视觉团队设计了一套投射-观看的机制,将世界的影像扭曲映射在二维圆盘,在中心设置镜面圆柱,当围绕圆柱观看时,底部扭曲的360°图像被还原。整体呈现如一个现代版的柏拉图洞穴隐喻,观者所见的圆盘虚像是由投影和投影源共同构成,视域内同时出现真实图景与虚像。
动态设计中,“WORLD PROJECTION”和世界影像作为投影源在低维圆面展开,不断向圆心旋转上升如宇宙的全息景象。以看似二维的呈现方式将“变形投影”作为观看工具来窥测和推演高维世界的本质,借假修真、幻里求觉。现场领取的导览册也设计了卷曲结构,当柱体立于海报圆心并还原展开圆面的扭曲图像时,观众在交互中亲身参与一场多维度、多角度的投影源溯源,以获得“现实感”的框架,看见的“世界”,“世界投影”才具有“世界模型”的意义。
The 2024 graduation exhibition of the School of Communication & Design of China Academy of Art, with the theme of "World Projection", hopes to visually represent the production process of the conceptualized relationship between the "projected object" and the "source of projection", that is, to trace the source of projection. Through visual representation, we hope to produce a conceptualized relationship between "projected object" and "source of projection", i.e. to trace back to the source of projection. Based on the principle of “anamorphic projection”, the visual team designed a projection-viewing mechanism, in which the image of the world is distorted and mapped on a two-dimensional disk, with a mirrored cylinder in the center, and when viewed around the cylinder, the distorted 360° image at the bottom is restored. The overall presentation is like a modern version of Plato's cave metaphor, where the virtual image of the disk seen by the viewer is composed of both the projection and the source of the projection, with both the real picture and the virtual image appearing in the field of view at the same time.
In the dynamic design, the "WORLD PROJECTION" and the world image as the projection source unfolds in the low-dimensional circular surface, continuously rotating towards the center of the circle and rising like a holographic view of the universe. The seemingly two-dimensional presentation of the "morphing projection" as a viewing tool to peer into and deduce the nature of the high-dimensional world, using falsehoods to cultivate reality and seek awareness in illusion. The guidebook received at the site is also designed with a curling structure, when the column stands at the center of the poster and restores the distorted image of the unfolded circle, the audience will personally participate in a multi-dimensional and multi-angle projection source traceability in the interaction, in order to obtain the framework of the "sense of reality", the "world" seen. It is only in this way that 'world projection' takes on the meaning of 'world model'.
{ 中国美术学院 · 视觉传播学院 }
School of Communication & Design of CAA (SCD)
视觉传播学院缘起于1928年国立艺术院建院之初的图案科,近百年间,历经实用艺术部、实用美术系、工艺美术系装潢专业、视觉传达设计系等阶段,2023年从中国美术学院象山校区迁入良渚校区并建立视觉传播学院,目前拥有设计学一级学科硕博点,覆盖视觉传达设计与艺术设计学两个国一流本科专业,初步建成贯通本硕博的多层次教学研体系和国际领先的学术梯队。
视觉传播学院以视觉与文化研究所和社会与策略研究所作为传播设计的“一体两面”,内涵东方视觉、品牌形象、全媒传播、内容谱系、社会叙事、城乡策略等课程与课题团块,以东方视觉和内容谱系作为形式与内容间的“表里如一”,以品牌形象和社会叙事作为形象与本体间的“名实相符”,以全媒传播和城乡策略作为媒介与现实间的“虚实混合”,因而将“视觉文化”和“社会策略”展开为以“投影溯源”为目标的“设计叙事”、和以“真实溯源”为诉求的“内容生产”, 进而面向以“社会关系再生产”为诉求的“人文经纬”,以共同构建设计人文交叉学科的战略方向。
The School of Communication & Design originated from the Pictorial Department of the National Academy of Fine Arts (NAFA) at the beginning of the school's establishment in 1928. Over the past hundred years, it has gone through the stages of the Department of Applied Art, the Department of Applied Fine Art, the Department of Arts and Crafts with a subject focus on decoration, and the Department of Visual Communication Design. These earlier stages took place on the Xiangshan Campus and since 2023 a relocation on the Langzhu Campus led to the establishment of the SCD. Currently, the SCD offers first-level graduate programs for master's and Ph.D. students in design, each including two national first-class undergraduate majors: one is Visual Communication Design, and the other is Art and Design. It has initially built a multi-level teaching and research system incorporating undergraduate and graduate education and an internationally leading academic team.
The School of Communication & Design takes the Institute of Visual and Cultural Studies and the Institute of Social and Strategic Studies as the "two sides of the same coin" of communication design. The subjects cover eastern vision, brand image, omnimedia communication, content genealogy, social narrative, urban and rural strategy, etc. The eastern vision and the content genealogy serve as the "consistency" between the form and the content. Brand image and social narrative correspond to the name and reality between image and ontology. Omnimedia communication and urban-rural strategy are the "mixing of reality and reality" between media and reality. The "visual culture" and "social strategy" are thus developed into a "design narrative" aiming at "projection and origin." Their approach towards "content production" appeals to "authentic origin," thus creating a "longitude and latitude of humanities" oriented to the "reproduction of social relations." The common goal is to jointly construct a strategic direction for design in the cross-disciplinary humanities.
中国美术学院创新设计学院二〇二四届毕业展
展览时间
2024年6月1日-6月10日
展览地点
中国美术学院(良渚校区)
开放时间
2024年6月1日
展览主题
意识矩阵
Consciousness Matrix
只有在“意识矩阵”中,亿万意识认知的火花才能进行有秩序的交织,进而形成无边的智慧火焰。“火花”超越个体和时间,集结着人类的智慧和意志。而人作为动物的躯体和社会的群体,每时每刻都在矩阵中感知、探索、创建,分享着智慧、感知和梦想,形成有规律,又不乏灵动的矩阵。这种矩阵是通向觉醒和认知,审视自身和世界,拓展思维边界,理解宇宙奥秘,创造未来世界,连接人类智慧的共同体。“意识矩阵”又是一面进化的旗帜,是人类追求真理、智慧,迈向新世界的通路。
In the vast expanse of the "Consciousness Matrix", a myriad of consciousness "Sparks" converge and entwine, giving rise to an infinite sea of wisdom that transcends both individuality and temporal constraints.
As humanity delves into this matrix to explore, innovate, and exchange ideas, it fosters awakening, heightens cognition, and pushes the boundaries of intellectual inquiry.
Simultaneously probing the mystery of the universe and introspecting, the "Consciousness Matrix" stands as a beacon of evolution, guiding us towards a realm of truth and profound wisdom.
展区介绍
展览地点:良渚校区8号楼、3号楼
现场直播
扫描二维码关注,预约观看直播
第一场
展览纵览
Exhibition Overview
本次展览中的作品,呈现出创作者的关注点从地球自然升空到行星尺度:太空“光帆”、“深时”地质、生命“模拟”,人工智能技术与辅助优化更多地耦合在人的创作与思考之中。
展览延展主题“意识矩阵”,通过虫洞装置、灯光设置、虚实展览,形成作品间的意识关联,以具备导览、打卡、信息、分享的AR体验,完成“意识矩阵”空间计算系统的特定观展方式。
直播时间
6月1日
13:00-17:00
直播主持
董思睿
(创新设计学院2020级本科生)
第二场
社会与策略研究所
Research Institute of Society & Strategy
直播分主题
分形
Fractal
社会与策略研究所的毕设主题“分形”是中国美术学院毕设母题“世界树”的衍生,是自然与几何的互文,是整体与局部的嵌套,是科技与艺术的融合,是纠缠时代下对世界复杂系统的投射。时间与空间在自然、经济、社会、政治、文化五个纬度中分叉并交织,构建出整体知识的经纬。其中,每个局部的人、事、物、场都是整体世界的缩影,异形同构却又千姿百态,万物互联却又有所区隔。社会与策略研究所2024年的毕设选题包括内容谱系工作室的“地质、时间、信息、考古、恐龙、棋盘、皮肤、坐具”、社会叙事工作室的“气象、运河、宗族、档案、游乐、冒险、失重、秦腔”,城乡策略工作室的“流域、生态、乡土、工业、博购、康体、戏剧、拉美”。三个工作室在统一的知识系统中,用各自的方法论,向上生长,向下求索,编织世界树的缠绕脉络,在整体与局部的相似性中,成长出千姿百态的多样性。
直播时间
6月3日
13:00-15:00
直播主持
王骁勇
(创新设计学院2022级硕士研究生)
嘉宾对话
刘益红 X 谭彬 X 顾文佳 X 王志磊
张寓深 X 蔡文超 X 张婷 X 李诗琪
作品预告
第三场
媒介与交互研究所
Institute of Media & Interaction Design
直播分主题
人机共振
Creator & Creator
2024年,媒介与交互研究所探寻超越“何为主体”界限的共振交响,通过不断实践人类操作的极端缓慢与机器运算的极端快速之间的和解,人类智能与人工智能实现神秘共生。在此过程中,伟大的创意将自己融入日常,以至于技术从视线中消失,使人类的温暖与如机械的冷漠宇宙星辰般交相辉映悠远无言,超越时空的枷锁。
智能时代的人机共振震荡出空前的波段,超越感知极限,超越时空束缚,超越媒介边界,每一个灵魂迸发出伟大的光芒,在虚实缠绕中唤醒内心幻想。当第一束光穿过重重屏障抵达宇宙奇点,一种新的美学正在暴涨,每一叶涟漪都闪烁着独一无二的光芒。
直播时间
6月3日
15:00-17:00
直播主持
陈延峰
(创新设计学院2020级本科生)
嘉宾对话
郭奇 X 陈梦阳 X 俞同舟
郭磊 X 程斌 X 邴寅 X 端木琦
作品预告
第四场
产业与图景研究所
Institute of Enterprise & Prospect
直播分主题
活 · 态
Design for Life World
产业与图景研究所的毕设主题“活·态”是对中国美术学院毕设大主题“世界树”的进一步解读,是对社会、生态、经济、科技等多元领域的变革与生活形态的关联为研究对象。研究所毕设基于科技发展和社会变革对未来人类在日常生活中所表现出的价值需求、消费行为和生活方式进行思辨;通过艺术与科技的思维与工具对未来生活的媒介形态进行设计关照和创新探索;进而以人类“活·态”的“意识矩阵”,即推测性未来时代意识推演未来美好社会生活图景,提出兼具创新概念与应用逻辑的系统化设计解决方案,在商业不断消解设计本身的语境下,让设计回归生活。
直播时间
6月4日
13:00-15:00
直播主持
邢志强
(创新设计学院产业与图景研究所教师)
嘉宾对话
吴屹 X 毛雪 X 蔡文超 X 罗澄
第五场
技术与造物研究所
Institute of Science & Creation
直播分主题
纠缠未来
The Future of Entanglement
技术与造物研究所的毕业主题“纠缠未来”,作品围绕着未来这一时态展开探索并发起话题,呈现出了多种可供讨论的关系,旨在提供除了科学发现、技术创新、小说诗歌之外的新创造,即“审美的惊喜(aesthetic surprise)”。在不确定性面前,在自然、文化、生产、感知四个想象域内,探索人文与思辨、时间与生态、智能与身体、行为与情感交织碰撞多种可能性。在这个尚未到来的未来集合中,让前沿技术从实验室来到日常生活,用设计描绘道具、行为、声音、材料、结构和文献。
直播时间
6月4日
15:00-17:00
直播主持
向逸
(创新设计学院技术与造物研究所教师)
嘉宾对话
吴小华 X 王咪 X 卞京 X 潘子申
作品预告
第六场
智能与系统研究所
Institute of Intelligence & Systematics
直播分主题
宇宙密码
Cosmic Code
智能与系统研究所的主题是“宇宙密码”,将“意识矩阵”作为开启宇宙奥秘,探索打开“世界树”,寻迹知识起源的密钥,在探讨不确定性、互补性、随机性的过程中颠覆传统决定论的思维。人类对于宇宙的研究由来以久,其中涉及到了科学、哲学、神秘学。一棵由无数思想和记忆所构成的世界树,是知识图谱编织的网络,是共享和创造知识的平台,也是一个思考着的宇宙。每一个节点都是灵感的迸发,每一条连接都是思想的传递。在意识矩阵中,个体的意识不再是孤立的,我们的知识成为共享的财富,每个小组的创作都为这个意识矩阵、知识宇宙增添了新的疆域。每一把密钥都是一个独立的维度,在时空中开启一次次旅行,对自我和宇宙开展新的发现。
直播时间
6月5日
13:00-15:00
直播主持
董思睿
(创新设计学院2020级本科生)
嘉宾对话
胡晓琛 X 陈天翼
顾文甲 X 苏雅婷 X 尹娆
作品预告
中国美术学院动画与游戏学院二〇二四届毕业展
草叶集
Leaves of Grass
动画与游戏学院2024毕业展
以下视频来源于
中国美术学院动画与游戏学院
(点击视频观看主视觉动画)
此次展出的,为中国美术学院20级插画漫画专业同学作品,指导老师为陈敏和金幸佳老师。
展览日期
6/1-6/10
(10:00-20:00)
展览地点
杭州,天目里15号楼
3F|动画系 插画与漫画系
4F|互动媒体与游戏系
中国美术学院师生可凭工作证或参展证进入,校友凭校友证,无需预约。
预约二维码:
DONG!游园会 X 天目里沿山河集
中国美术学院动画与游戏学院
2024年毕业季特别市集
此外,游园会联合天目里沿山河集推出的2024年毕业季特别市集。作为毕业季的衍生活动,市集将邀请美院在校生和毕业生共同参与,产品涵盖艺术周边、原创手作、独立出版物、艺术作品、传统好物以及众多艺术生活品牌。
迎大家前来观展。